صانع الأفلام و الكوميدي الكندي سيث روغن يتحدث عن كيفية إصلاح جوائز الأوسكار

"Superbad"

 استطاع سيث روغن أن يشق طريقًا فريدًا له في هوليوود، واشتهر بأسلوبه الكوميدي المميز وقدرته على تحويل اللحظات اليومية العادية إلى مواقف طريفة وقريبة من القلب.

إنه واحد من صُنّاع الأفلام المفضلين، والسبب في ذلك يعود إلى شجاعته في اتخاذ قرارات جريئة وتمسكه برؤيته الفنية دون تردد.

في مقابلته الأخيرة مع صحيفة لوس أنجلوس تايمز، قدّم روغن لمحة عن أفكاره بأسلوب يمزج بين التعليقات الذكية، والمفاهيم السينمائية غير المتوقعة، ورؤية عميقة بشأن كيفية تقييمنا للتميز السينمائي من خلال جوائز الأكاديمية.

آراء سيث روغن اللافتة

بدأ روغن المقابلة القصيرة للغاية بالحديث عن بعض "الأفلام الوهمية" التي يتمنى أن ترى النور. من بينها فيلم فريد عن نهاية العالم، حيث ينقل الزومبي العدوى عبر الإسهال المقذوف! وهناك أيضًا فيلم إثارة على طراز نيويورك في سبعينيات القرن الماضي أطلق عليه اسم "مدينة الحروف"، بالإضافة إلى قصة مظلمة عن مستعمرة على كوكب المريخ شبيهة بطائفة "جونزتاون".

كل هذه الأفكار كانت ضمن حلقات برنامجه الرائع "الاستوديو"، الذي يسلّط الضوء على هوليوود وكواليس صناعتها.

وهي أفكار قد لا تكون بعيدة كثيرًا عن واقع هوليوود اليوم، لذا لا تتفاجأ إن رأيت أحدها يُنتَج قريبًا.

عند الحديث عن التجارب المحرجة المستمدة من واقعه المهني، اعترف روغن بأن إخباره للناس بأن أفلامهم لن تُنفّذ هو من أسوأ التجارب التي مرّ بها.

أما عن دخوله المفاجئ إلى عالم ألعاب الفيديو، فقد اعتبر مشاركته في لعبة "Call of Duty" محطة مهمّة في مسيرته.

حيث أصبح له شخصية قابلة للتحميل داخل اللعبة، يمكن للاعبين اللعب بها بشخصيته. وهو أمر جانبي طريف، لكنه يرسّخ مكانته في الثقافة الشعبية.

كيف نُصلِح جوائز الأوسكار؟

أما الجزء الأهم في المقابلة، فهو ما طرحه روغن من فكرة مثيرة للإعجاب حول إصلاح منظومة جوائز الأوسكار.

فهو يؤمن بشدة بضرورة وجود فترة فاصلة قدرها خمس سنوات بين صدور الفيلم وبين ترشيحه لأي من الجوائز الكبرى، كجائزة الأوسكار.

مبرره في ذلك أن هذه المدة الزمنية تتيح للجمهور والنقاد تقييم الفيلم بعمق، ومعرفة ما إذا كان قد صمد أمام اختبار الزمن وحافظ على قيمته الثقافية.

وقد استشهد بفوز فيلم Crash بجائزة أفضل فيلم، معتبرًا أن الزمن أثبت أنه لم يكن الفيلم الأجدر، في حين أن أفلامًا أخرى من نفس العام، مثل Brokeback Mountain، ربما كانت أحق بالتكريم.

و هذه الفكرة تعتبر عبقرية فهي تمنحنا الوقت لنفكر بتأنٍ، بدلًا من الانجراف خلف الانطباعات اللحظية والحملات الترويجية. كما أنها تسمح لنا بالعودة إلى الأعمال التي أثرت فينا بمرور السنوات، والنظر في مدى أهميتها الحقيقية.

خلاصة القول

أعتقد أن سيث روغن ربما يكون قد أصاب كبد الحقيقة في اقتراحه بفترة الانتظار الممتدة. إنها طريقة مبتكرة لتقييم التأثير الثقافي الحقيقي للأفلام، وكيف تصمد بمرور الزمن.

ربما لا توجد آلية واقعية لتطبيق هذا الاقتراح الآن، لكنه بالتأكيد فكرة جديرة بالتأمل والنقاش.

ما رأيك أنت؟
شاركنا رأيك في التعليقات.

تعليقات

إرسال تعليق

هل أعجبك المقال؟ شاركنا رأيك!
نحن نؤمن أن السينما تصبح أكثر إلهاماً حين نناقشها سوياً.

المشاركات الشائعة من هذه المدونة

عشرون نصيحة من كريستوفر نولان لكتابة السيناريوهات

صورة
"السر في صناعة فيلم عظيم هو أن تأخذ وقتك في كتابته." كريستوفر نولان كريستوفر نولان هو كاتب سيناريو أفلام حازت على جوائز مرموقة، مثل Tenet ، Memento ، Interstellar ، Inception ، Batman Begins ، The Dark Knight ، The Prestige ، و  Dunkirk . لذا، رأينا أنه من المفيد أن نتعمق في طريقة كتابته للسيناريوهات، ونستخلص أهم النصائح من هذا المخرج المبدع. 20 نصيحة من كريستوفر نولان لكتابة السيناريو: تجنب السطحية في القصة. استحضر المشاعر لدى الجمهور من خلال شخصية يمكن التعاطف معها. العاطفة هي ما يُبقي المشاهد مندمجاً في القصة. احرص على أن يفهم الجمهور المشاعر التي تحرّك القصة ودوافع الشخصية الرئيسية. الإثارة هي اللغة البصرية الأكثر تعبيراً في السينما. عبّر عن قصتك من وجهة نظر ذاتية. اجعل المشاهدين يشعرون بالقلق والتشويق، واربطهم بالشخصيات من خلال ما يرونه ويختبرونه عبر وجهة نظرها الخاصة. اجعل الجمهور يشكك في نفسه عبر إدخاله إلى عقل بطلك. اجعل هدف البطل واضحاً، واسمح للجمهور بأن يفهم دوافعه ويتماهى معه، مما يُمكنك من قلب التوقعات لاحقاً. تعامل مع الشخصيات كأنها أشخاص حقيقي...
اقرأ المزيد..

كيف نكتب مثل جيمس بالدوين

صورة
  دروس من كاتب واجه أمريكا بالحقيقة، وكشف لنا كيف تكون الكلمة مقاومة. "أن تكتب من أجل أن تغيّر العالم" جيمس بالدوين في زمن تتكاثر فيه الكلمات وتقلّ فيها الحقيقة، ما الذي يجعل كاتبًا مثل جيمس بالدوين حيًّا في وجدان الأدب والسينما والسياسة حتى اليوم؟ لم يكن بالدوين يكتب ليتسلّى، ولا ليجامل القارئ. بل كان يكتب كمن يمشي على خط النار ، كأن كل جملة امتحان في الضمير الإنساني. وبينما تتحول قصصه ومقالاته إلى أفلام ووثائقيات ومراجع سياسية، يبقى السؤال قائمًا: هل يمكننا أن نكتب مثله؟ في هذا المقال، نستعرض أبرز المبادئ التي شكّلت طريقة بالدوين في الكتابة مبادئ تصلح لا للكتابة فقط، بل أيضًا لصناعة الفيلم، لبناء الشخصية، ولصياغة العالم على الشاشة.  الحقيقة أولًا: اكتب كمن ينقّب في عمق الذات جيمس بالدوين لم يكن يعالج نفسه على الورق، بل كان ينقّب عن الحقيقة  خصوصًا تلك التي يخشى الآخرون لمسها. نشأته كصبي أسود في هارلم، ووعيه المبكّر بالعنصرية، جعلته يرى الكلمات كأداة مقاومة، لا مجرد زينة لغوية. مثل السينمائي الذي يوجّه الكاميرا نحو الزوايا المهملة، كتب بالدوين عن الأشياء المد...
اقرأ المزيد..

عشرة نصائح في الكتابة والإخراج من دينيس فيلنوف

صورة
1. أحط نفسك بأشخاص يحبّون السينما، لا بأشخاص يحبّون أنفسهم. صناعة الأفلام تجربة تدعو إلى التواضع. من لا يرغب في المساعدة أو التعلُّم سيُترك جانبًا. ابحث عن جماعة تتعاون وتفهم السينما بحق. 2. الخيال العلمي أداة تمكّنك من نقل الرحلة الإنسانية في سياق أكثر حرية للتعبير عن مواضيع حادّة. افهم النوع السينمائي الذي تعمل فيه، وتعرّف على نقاط قوّته وضعفه لبناء قصص فعّالة. 3. عند اقتباس مادة من مصدر آخر، ابحث عن توازن بين توضيح الخلفية للعارفين بها، وتقديمها لمن لا معرفة سابقة لديهم. أنت لا تكتب ملخّصًا، بل تلتقط الجوهر وتعِيد صياغته لجمهور جديد. لا تفترض أن الجميع يعرف. احكِ قصة عالمية. 4. أنشئ مواقع تصوير حقيقية لتحصل على أداء واقعي من الممثلين. إن أمكن، لا شيء يضاهي الواقعية. البيئة الحقيقية تُرسّخ أي عالم وتُقنع الجمهور حتى بأكثر عناصر القصة غرابة. 5. اصنع فيلمك من أجل ذاتك الماضية والمستقبلية. ما القصة التي تحتاج لفهمها كي تتحسن حياتك؟ ما الدرس الذي يفيدك الآن وفي المستقبل؟ احكِ هذه القصص. 6. الأعمال العظيمة تجذب الفنانين العظماء. دع عملك يتحدث عنك. إن أردت أن تجد من يتعاون معك، قدّم أفضل م...
اقرأ المزيد..